Teoría transcultural del arte : Hacia un pensamiento visual independiente

Detalles Bibliográficos
Autor Principal: Colombres, Adolfo
Otros autores o Colaboradores: Deambrosi, Ricardo (Disertante)
Formato: Libro
Lengua:español
Datos de publicación: Ciudad Autónoma de Buenos Aires : Del Sol, 2013
Edición:2a.ed.
Series:Antropológica
Temas:
Acceso en línea:Consultar en el Cátalogo
Descripción Física:376 p. : il. ; 22 p.
ISBN:9789876324045
Tabla de Contenidos:
  • Incice
  • Primera Parte
  • I. El mito como zona sagrada
  • 1. El pensamiento simbólico
  • 2. El mito como fundamento de la cultura
  • 3. La zona sagrada
  • 4. El proceso de mitogénesis
  • 5. Los mitos de desdramatización
  • 6. Llibertad, tragedia y dinámica del mito
  • 7. Mito y razón
  • 8. Mito y poder
  • 9. El mito y la historia
  • 10. Racionallidad propia y crisis de la razón ajena
  • 11. Mito y arte
  • 12. Mito y literatura
  • II. El rito, o la cultura como acto compartido
  • 1. Rito y mito
  • 2. El rito como escenificación de la cultura
  • 3. Rito y magia
  • 4. Los ritos del arte
  • 5. Rito y sacrificio
  • 6. Rito, modernidad y cultura de masas
  • 7. Desritualización y rerritualización de la expresión artística
  • 8. El rito como hito
  • 9. la fiesta
  • 10. Del rito al drama
  • III. Fetiches, o la dinámica de los símbolos
  • 1. La energía simbólica
  • 2.Idolo, fetiche, imagen
  • 3. Fetiche y arte
  • 4. Fetiche y palabra
  • 5. Fetiche y aura
  • 6. Las migraciones del mana
  • 7. Fetiche, publicidad y cultura de masas
  • 8. Fetiche y alienación cultural
  • IV. El Cuerpo
  • 1. Cuerpo e identidad
  • 2. La violencia simbólica
  • 3. Las pinturas corporales
  • 4. El arte plumario
  • 5. La indumentaria como segunda piel
  • 6. Las máscaras
  • 7. El cuerpo en la historia de Occidente
  • 8. El cuerpo en al cultura de masas
  • 9. El cuerpo en la América indígena
  • 10. El cuerpo en el África negra
  • 11. La acción como arte
  • Segunda Parte
  • V. Lo estético y el arte
  • 1. Teoría de la forma excedente
  • 2. La función estética
  • 3. De la estética filosófica a la teoría del arte
  • 4. Arte y verdad
  • 5. Lo bello y lo ético
  • 6. Lo bello y lo útil
  • 7. El arte en el Medioevo europeo
  • 8. La concepción renacentista del arte
  • 9. El tema en el arte
  • 10. La cuestión del estilo
  • VI. Fundamentos de la estética
  • 1. Sobre la belleza
  • 2. En torno a lo sublime
  • 3. Percepción, sensibilidad y racionalidad
  • 4. Individuo, individualismo y teoría del genio
  • 5. Subjetividad y comunidad
  • 6. El espíritu trágico
  • 7. Las formas de la risa
  • 8. Acerca de lo grotesco
  • VII. La condición de otro en el arte
  • 1. Centro y periferia
  • 2. Arte popular y artesanía
  • 3. El arte de las minorías étnicas
  • 4.Universalismo y encerramiento
  • 5. El congelamiento del arte subalterno
  • 6. El desarrollo del arte popular
  • 7. Mestizaje y sincretismo en el arte
  • 8. Sobre lo híbrido, el Kitsch y el folk-market
  • 9. Tradición y modernidad
  • 10. Teoría de los diseños
  • 11. La autodeterminación estética